Passie:
Daar begint het mee, als kind van 12 jaar speelde ik piano en synth en heb in mijn muzikale carrière als toetsenist veel podia's en studio's gezien en gestaan, na een intensieve periode van veel spelen met de meest uiteenlopende bands ben ik me meer gaan concentreren als producent in mijn eigen studio en leerde daar alle kneepjes van het vak als technici door veel vallen en opstaan, door mijn bestaande netwerk als muzikant kreeg ik regelmatig de vraag of ik ook live registratie wilde doen en het geluid als FOH engineering, dat liep zodanig goed dat ik me daar op ben gaan focussen door te investeren in goed materiaal en meer te verdiepen in het live sound met de bijbehorende kennis van akoestiek, dat beloonde zich in een grote diversiteit aan bands, artiesten en kleinkunst gezelschappen.
Materiaal:
Door de tijd heen heb ik al veel verschillende systemen gehoord, bediend en afgesteld met merken als Meyer Sound, Martin Audio, Nexo, D&B Audio, L'Acoustics, Electro Voice, Fohhn, Renkus Heinz, enz.
Dit heeft er voor gezorgd dat ik zeer selectief mijn PA heb samengesteld, ieder model of merk voor een specifieke toepassing zodat iedere gelegenheid een succes wordt door een mooie sound weg te zetten aangepast aan de akoestiek en capaciteit van de zaal.
Uiteraard is alle gebruikelijke equipment beschikbaar als, microfoons, 10x wedge monitoren, 8x IEM, kabels, statieven, licht (2 balken van 4 led parren), enz.
Standaard is de mixer voorzien van 32 inputs en 16 monitor groepen, dit kan indien gewenst uitgebreid worden tegen een meerprijs, in principe is alles mogelijk na goed overleg.
Communicatie:
Het meest onderschatte vermogen van een geluidstechnicus en misschien ook wel het meest onderscheidend en kenmerkend. Een goede communicatie wil zeggen dat je de muzikanten en/of artiest je begrijpt en dat ik hun begrijp, ook in het heetst van de strijd, dit levert een wederzijds respect en begrip op wat een basis is een voor langdurige samenwerking en de weg naar kwaliteit zodat de opdrachtgever meer dan tevreden kan zijn over zijn of haar boeking van een band of artiest want daar doen we het voor.
Ervaring:
In deze business is ervaring cruciaal, er kan uiteindelijk net zo veel mis gaan als dat er iets goed kan gaan en soms moet je improviseren om zaken op te lossen wat niet erg is zo lang het resultaat maar goed is. Ik denk dat ik mag stellen door de vele bands en artiesten icm de meest uiteenlopende locaties en omstandigheden ligt er een gefundeerde basis om problemen snel herkennen, op te lossen, te vermijden of anderzijds ze voor te zijn door goede voorbereiding.
Werkwijze:
Ik ben standaard ca. 2 uur aanwezig voordat de band gaat opbouwen (voor grote events is dat uiteraard eerder), dat geeft rust en we lopen elkaar niet in de weg, bij een nieuwe band neem ik minstens 30 minuten de tijd om een goede soundcheck te doen, bij een bestaande band kan dat meestal met 15 minuten (voornamelijk de monitoren) aangezien alle presets en settings opgeslagen worden in de digitale mixer.
Voor de aanvang van de gig overleg ik alles met de contactpersoon van de band, zoals bezetting, wie waar staat op het podium, hoeveel monitoren er nodig zijn, aantal lead vocals, enz. Deze gegevens verwerk ik in mijn digitale mixer zodat 75% van de show al voor bereidt is voordat het begint.
Toekomst:
Door snelle groei en aanbod van bands en artiesten werk ik steeds meer met vaste geluidstechnici die minimaal het zelfde kwaliteitsniveau hebben als ik en het materiaal door en door kennen.
De huidige technologie gaat waanzinnig hard, zo zijn er nieuwe systemen die door hu unieke eigenschappen het voor ons nog makkelijk maken om de juiste set op de juiste locatie te zetten, waar tijdsbesparing (dus snel op- en afbouwen) altijd een pre is zoland de kwaliteit van het geluid gewaarborgd wordt, uiteraard blijven we up- to - date met onze equipment, zo werken we bij bepaalde gelegenheden met een Ipad om mee te mixen i.p.v. een fysieke mixer met faders en dat is voor veel klanten een openbaring en tevens een zorg minder omdat er geen ruimte meer vrij gemaakt hoeft te worden waar vroeger de geluidsman stond. Voor de grotere events gebruiken we een digitale mixer die gewoon vóór het podium wordt opgebouwd met een netwerk systeem naar het podium waar met een Ipad of touchscreen het monitor geluid wordt geregeld, doordat er minder kabels gelegd hoeven te worden scheelt dat een extra uur aan op- en afbouw tijd en minder mankracht.
Daar begint het mee, als kind van 12 jaar speelde ik piano en synth en heb in mijn muzikale carrière als toetsenist veel podia's en studio's gezien en gestaan, na een intensieve periode van veel spelen met de meest uiteenlopende bands ben ik me meer gaan concentreren als producent in mijn eigen studio en leerde daar alle kneepjes van het vak als technici door veel vallen en opstaan, door mijn bestaande netwerk als muzikant kreeg ik regelmatig de vraag of ik ook live registratie wilde doen en het geluid als FOH engineering, dat liep zodanig goed dat ik me daar op ben gaan focussen door te investeren in goed materiaal en meer te verdiepen in het live sound met de bijbehorende kennis van akoestiek, dat beloonde zich in een grote diversiteit aan bands, artiesten en kleinkunst gezelschappen.
Materiaal:
Door de tijd heen heb ik al veel verschillende systemen gehoord, bediend en afgesteld met merken als Meyer Sound, Martin Audio, Nexo, D&B Audio, L'Acoustics, Electro Voice, Fohhn, Renkus Heinz, enz.
Dit heeft er voor gezorgd dat ik zeer selectief mijn PA heb samengesteld, ieder model of merk voor een specifieke toepassing zodat iedere gelegenheid een succes wordt door een mooie sound weg te zetten aangepast aan de akoestiek en capaciteit van de zaal.
Uiteraard is alle gebruikelijke equipment beschikbaar als, microfoons, 10x wedge monitoren, 8x IEM, kabels, statieven, licht (2 balken van 4 led parren), enz.
Standaard is de mixer voorzien van 32 inputs en 16 monitor groepen, dit kan indien gewenst uitgebreid worden tegen een meerprijs, in principe is alles mogelijk na goed overleg.
Communicatie:
Het meest onderschatte vermogen van een geluidstechnicus en misschien ook wel het meest onderscheidend en kenmerkend. Een goede communicatie wil zeggen dat je de muzikanten en/of artiest je begrijpt en dat ik hun begrijp, ook in het heetst van de strijd, dit levert een wederzijds respect en begrip op wat een basis is een voor langdurige samenwerking en de weg naar kwaliteit zodat de opdrachtgever meer dan tevreden kan zijn over zijn of haar boeking van een band of artiest want daar doen we het voor.
Ervaring:
In deze business is ervaring cruciaal, er kan uiteindelijk net zo veel mis gaan als dat er iets goed kan gaan en soms moet je improviseren om zaken op te lossen wat niet erg is zo lang het resultaat maar goed is. Ik denk dat ik mag stellen door de vele bands en artiesten icm de meest uiteenlopende locaties en omstandigheden ligt er een gefundeerde basis om problemen snel herkennen, op te lossen, te vermijden of anderzijds ze voor te zijn door goede voorbereiding.
Werkwijze:
Ik ben standaard ca. 2 uur aanwezig voordat de band gaat opbouwen (voor grote events is dat uiteraard eerder), dat geeft rust en we lopen elkaar niet in de weg, bij een nieuwe band neem ik minstens 30 minuten de tijd om een goede soundcheck te doen, bij een bestaande band kan dat meestal met 15 minuten (voornamelijk de monitoren) aangezien alle presets en settings opgeslagen worden in de digitale mixer.
Voor de aanvang van de gig overleg ik alles met de contactpersoon van de band, zoals bezetting, wie waar staat op het podium, hoeveel monitoren er nodig zijn, aantal lead vocals, enz. Deze gegevens verwerk ik in mijn digitale mixer zodat 75% van de show al voor bereidt is voordat het begint.
Toekomst:
Door snelle groei en aanbod van bands en artiesten werk ik steeds meer met vaste geluidstechnici die minimaal het zelfde kwaliteitsniveau hebben als ik en het materiaal door en door kennen.
De huidige technologie gaat waanzinnig hard, zo zijn er nieuwe systemen die door hu unieke eigenschappen het voor ons nog makkelijk maken om de juiste set op de juiste locatie te zetten, waar tijdsbesparing (dus snel op- en afbouwen) altijd een pre is zoland de kwaliteit van het geluid gewaarborgd wordt, uiteraard blijven we up- to - date met onze equipment, zo werken we bij bepaalde gelegenheden met een Ipad om mee te mixen i.p.v. een fysieke mixer met faders en dat is voor veel klanten een openbaring en tevens een zorg minder omdat er geen ruimte meer vrij gemaakt hoeft te worden waar vroeger de geluidsman stond. Voor de grotere events gebruiken we een digitale mixer die gewoon vóór het podium wordt opgebouwd met een netwerk systeem naar het podium waar met een Ipad of touchscreen het monitor geluid wordt geregeld, doordat er minder kabels gelegd hoeven te worden scheelt dat een extra uur aan op- en afbouw tijd en minder mankracht.